Noham LEJEUNE

L'album raconte l'histoire d'amour entre Julia et le narrateur, une espèce de "je t'aime, moi non-plus". L'album se veut être un opéra rock centré autour du personnage de Julia, comme antihéroïne ultime.

Nous avons choisi d'accompagner le disque de 9 clips intéractifs. Dès la fin du premier clip de la série, le spectateur a le choix entre deux options lui permettant de créer une histoire différente de celle présentée dans l'album. Plusieurs choix devront être faits au cours du chemin réalisé par le spectateur. Trois personnages intègrent ces clips : le narrateur, Julia et son compagnon. Le narrateur apparaît dans certains clips mais reste extradiégétique

Tracklist
1. Julia
2. I Hate You
3. Rome Falls
4. California
5. New Message From "Babe"
6. La Dance de Vénus
7. Loverdose
8. Taste of Me
9. Nuit Sauvage I
10. Nuit Sauvage II
11. Broken Bridge

Ce clip se veut être un hommage à l'un des thèmes de prédilection du projet VNUS. Il était question d'aborder le rapport à la sexualité et aux applications de rencontres. Il s'agissait de raconter les rencontres estivales d'un jeune homme au travers de plusieurs histoires parallèles et montrer comment celles-ci ont fini par le lasser et le déprimer par une scène finale où le personnage reçoit une balle en pleine tête tirée par toutes les femmes qu'il a rencontrées. Une façon de critiquer la montée en puissance des applications de rencontres, ainsi que d'exprimer son ressenti et sa vision des rencontres éphémères.

Nous avions envie de jouer sur le contraste et le clair-obscur afin de créer une ambiance pesante mais aussi intime. L'idée était de jouer sur la dualité entre ce qui peut être tentant et ce qui peut être dangereux. Les femmes y sont représentées comme toutes puissantes et dominent la relation. Le choix de faire porter un masque ou des lunettes de soleil aux acteurs et actrices avait pour but de symboliser le peu d'importance que ce genre de relations porte à la réelle personnalité, comme une vaste comédie.

À travers ce clip, l'idée était de dénoncer les abuse t clichés de l'industrie musicale et notamment du fameux "sex, drugs, rock'n'roll". Les musiciens et moi incarnons un jeune groupe ayant pour rêve de devenir célèbre. Ainsi le clip retranscrit la carrière du groupe, de la cave de répétitions aux concerts en salle, jusqu'à la chute... Pour cela nous avons choisi de re faire évoluer les protagonistes dans 3 périodes phares : le punk, la glam et le grunge. Chaque période correspondant à une étape de la vie du groupe. Le punk pour ses débuts, l'apogée incarnée par le glam et enfin le grunge qui accompagne le groupe dans sa chute.

Pour la période punk nous avons choisi de rendre hommage aux Ramones, pionniers du punk et identifiable sà leurs perfectos noirs et leurs jeans denim. Le punk étant fer de lance de la culture underground, il nous semblait tout à fait approprié de faire correspondre cette période à la première étape de vie du groupe. Le groupe est habillé en conséquence et joue dans une cave aménagée en local de répétitions. Pour symboliser l'apogée du groupe nous avons choisi la période glam. Celle-ci nous permettait, de par l'extravagance du gnre, de mettre en avant beaucoup de nos idées de mise en scène. Dentelle noire, cuir, fard à paupières et léopard habillent les musiciens. Nous avons intégralement recouvert le fond de scène de panneaux où se retrouvent toutes les plus grandes figures du rock, comme un hommage et un objectif à atteindre. La déchéance du groupe est symbolisée par le grunge. Les costumes sont inspirés des tenues de scène des membres de Nirvana. Les cernes et la fatigue inmprègnent les "stars" du clip.

Ce n'est pas une déclaration d'amour. Ce ne sont pas des larmes. Ce n'est pas un appel au secours. Ce n'est pas de la déception. Cen 'est pas juste de la musique. ce n'est pas un aveu. Ça ne signifie pas que je t'aime. Ce ne sont pas de ssupplications. Ce n'est pas de l'espoir, ni du désespoir. Ce n'est pas un ultimatum. Ce n'est pas une bouteille à la mer. Ce ne sont pas des excuses. C'est juste un débat entre moi et moi. À propos de moi.

THE REAL. Une expérience émotionnelle de la perte et de la solitude.
"I remember another time
When you were different
You were a victimless crime
Now you seem different"

PARTY MARTYR. Elle est libre comme le vent, mais mon coeur la retient. Une femme insaisissable qui me conduit au bord de l'abîme 💔.
"Oh kill me again
Make me feel this pain
But what's the problem ?
Please kill me again !"

Refonte DA +

2.Pour la période punk nous avons choisi de rendre hommage aux Ramones, pionniers du punk et identifiable sà leurs perfectos noirs et leurs jeans denim. Le punk étant fer de lance de la culture underground, il nous semblait tout à fait approprié de faire correspondre cette période à la première étape de vie du groupe. Le groupe est habillé en conséquence et joue dans une cave aménagée en local de répétitions. Pour symboliser l'apogée du groupe nous avons choisi la période glam. Celle-ci nous permettait, de par l'extravagance du gnre, de mettre en avant beaucoup de nos idées de mise en scène. Dentelle noire, cuir, fard à paupières et léopard habillent les musiciens. Nous avons intégralement recouvert le fond de scène de panneaux où se retrouvent toutes les plus grandes figures du rock, comme un hommage et un objectif à atteindre. La déchéance du groupe est symbolisée par le grunge. Les costumes sont inspirés des tenues de scène des membres de Nirvana. Les cernes et la fatigue inmprègnent les "stars" du clip.

1. À travers ce clip, l'idée était de dénoncer les abuse t clichés de l'industrie musicale et notamment du fameux "sex, drugs, rock'n'roll". Les musiciens et moi incarnons un jeune groupe ayant pour rêve de devenir célèbre. Ainsi le clip retranscrit la carrière du groupe, de la cave de répétitions aux concerts en salle, jusqu'à la chute... Pour cela nous avons choisi de re faire évoluer les protagonistes dans 3 périodes phares : le punk, la glam et le grunge. Chaque période correspondant à une étape de la vie du groupe. Le punk pour ses débuts, l'apogée incarnée par le glam et enfin le grunge qui accompagne le groupe dans sa chute.

2.Pour la période punk nous avons choisi de rendre hommage aux Ramones, pionniers du punk et identifiable sà leurs perfectos noirs et leurs jeans denim. Le punk étant fer de lance de la culture underground, il nous semblait tout à fait approprié de faire correspondre cette période à la première étape de vie du groupe. Le groupe est habillé en conséquence et joue dans une cave aménagée en local de répétitions. Pour symboliser l'apogée du groupe nous avons choisi la période glam. Celle-ci nous permettait, de par l'extravagance du gnre, de mettre en avant beaucoup de nos idées de mise en scène. Dentelle noire, cuir, fard à paupières et léopard habillent les musiciens. Nous avons intégralement recouvert le fond de scène de panneaux où se retrouvent toutes les plus grandes figures du rock, comme un hommage et un objectif à atteindre. La déchéance du groupe est symbolisée par le grunge. Les costumes sont inspirés des tenues de scène des membres de Nirvana. Les cernes et la fatigue inmprègnent les "stars" du clip.